儿童文学作品的读后感(汇总4篇)

儿童文学作品的读后感 第1篇

童年是个绚丽而又温馨、美好而又浪漫的字眼，是每个人成长过程中灿烂而难忘的历程，《汤姆索亚历险记》的主人翁汤姆也不例外。

书中的主人公汤姆索亚出生在一个不怎么被人提起的小镇。童年的他定然是没有多少幸福的阳光。但再多的拘束，也纵然是锁不住他向往**，渴望自我的一颗心。如果厌烦了教会学校的枯燥乏味，背负起家庭的冷落和繁重的心情，那么汤姆索亚做出了怎样的抉择？不因为生活的无味和心情压抑而倒下，汤姆毅然决定去当一个海盗，他觉得在这个社会必须要有一点作为才可**自己。在满怀踌躇之后，他才在众多的选择中看重了海盗这个职业。但自己孑然一身的力量是小的，他明白只有团队的协作才可以助自己实现梦想，因此，他在镇上觅到了真正趣味相投的朋友――哈克贝利?费恩――虽然他是一个不怎么好的孩子，但汤姆总算寻到了朋友。有了朋友，便是齐心就有了共享，在汤姆曾经的生活中，就好像抹去了没有朋友的一面。

从他们面对困难时表现出的正直和勇敢，以及在平时生活中聪明可爱，幼稚而又认真的举动，给我留下了深刻的印象，可以说这部小说就是当时**社会的一个缩影。从书中的汤姆的成长经历中，我更加懂得遇到困难时千万不要轻言放弃，坚信只要迎难而上、坚持不懈就能成功。生活在充满阳光的汤姆告诉我们，一个人只要有欢乐、有梦想，美梦便可以成真。终有一天，我们的天性可以**自在的发挥，创造出一片属于我们自己的空间。

不可否认，我非常喜欢天真活泼，**自在的汤姆，在他的身上确实可以看到许多我童年的影子。但他**活泼的性格特点也让别人太操心了，特别是他的姨妈，为了他，经常担惊受怕，可汤姆却不明白大人们的心思，我想这或许是汤姆身上唯一需要改进的地方。不过我最欣赏的还是他对一切新事物所表现出来的好奇心和想像力，并且能大胆实践，勇敢面对，而对**、未来的向往和执着追求，怎能不让人啧啧赞叹呢！

人们常说：童年就像一罐蜂蜜，越吃越甜。时隔越长，就越令人回味无穷。尤其可见，童年的时光不但美好，而且十分宝贵；作为青少年的我们只要充实地过好每一分每一秒，童年就会变得更加灿烂辉煌。

儿童文学作品的读后感 第2篇

当我拿到《儿童精神哲学》这本书时，心中不免有些疑问：说到“精神”，我认为那是成人的思维和意识行为表现，从没想过小小的孩童世界里也会有可以被冠以“精神”的举动？儿童有何“精神”？儿童的精神又是什么呢？又说起“哲学”，我一直觉得这是一门神秘且高深奠测的科学，而儿童离哲学似乎很远很远。没想到儿童也有哲学?什么是儿童的哲学呢?带着疑问，我翻阅了这本书。

由于工作和时间关系，我没有仔细认真的品读。大概粗读了一下，虽还没有读懂儿童精神哲学的精髓，但这本书我有两点感受。

这本书是哲学界第一部从个体发生维度系统探讨精神哲学的著作，是教育学界第一部从精神哲学层面系统探讨儿童观的著作，是心理学界第一部从哲学层面系统探讨儿童心理世界的著作，也是一部儿童教育的基础性理论著作。我认为，只有细细品读，才能发现这本书的魅力，才能真正了解幼儿的精神世界。

儿童文学作品的读后感 第3篇

文学欣赏是读者为获得审美享受而进行的一种精神活动。是读者为了满足自己的审美需要，对文学作品所进行的带有创造性的感知、想象、体验、理解和评价活动。文学欣赏是个体的人对于具体的文学作品的阅读、感受、理解和想象活动。

文学欣赏活动是由欣赏对象——文学作品和欣赏主体——阅读者的之间的阅读关系构成的。文学欣赏对象是由作家创作完成的文本形态，它一经诞生，就进入了自己的生命史。文学作品既然是有生命的，也是向着读者开放的，那么它的历史性就取决于读者的阅读和理解，取决于读者的以情感应。

文学欣赏的过程在某种意义上是一个移情的过程。欣赏活动中的移情现象由两个方面构成：一方面，欣赏主体——读者把自己的情感、记忆、意志、思想带进阅读过程，并投射到作品中的人物、事件、山川、风物上去，“登山则情满于山，观海则意溢于海。”如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”(杜甫《春望》)，对国破家亡的**时势，花也迸溅泪水，鸟儿也感到惊心;“多情却似总无情，惟觉樽前笑不成，蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明(杜牧《赠别》)，蜡烛也理解人间的离愁别绪，落下一滴滴同情的眼泪;”“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有静亭山。”(李白《独坐静亭山》)，山有性命，与人同心，一幅闲适心境，飘逸潇洒，诗人与山相互观照，一点也不厌倦。因为“我们总是按照在我们自己身上发生的事件类比，按照我们切身的经验类比，来看待我们身外发生的事件”，当我们把自己亲自竟来的东西——感觉、努力和意志灌注的我们所阅读的作品之中时，我们就是在移置情感，向它“灌注生命”。另一方面，我们欣赏的对象——文学作品，并不是事物本身，而只是标志事物的语言符号，我们是通过语言符号所展示的典型、意象才观照文学作品的形象的。只有以上两个方面结合起来，才可能完成文学欣赏。此时，欣赏主体就获得美感，作品就成为审美对象。因为“审美的欣赏并非对于一个对象的欣赏，而是对于一个自我的欣赏。”

据《乐府古题要解》说，伯牙曾学琴于成连，三年过后，基本技巧已经完全掌握，但再演奏的时候还不能做到情感专注，难以获得精神上的感染力。成连就对伯牙说，“我的琴艺还不能具有感动人的能力，我的老师在东海中，他可以教你‘移情术’”。于是伯牙带了粮食、行囊，跟随老师来到蓬莱山。老师说：“我这就迎接我的来势去!”于是，划船远去，十天没有转回。伯牙在期待中苦等，孤独而又感伤，四处张望，不见老师，只听得“海水汩没，山林睿冥，群鸟悲号”，骤然顿悟，仰天长叹，“原来是老师想用自然界的涛声鸟鸣来感发我的感情。”这个故事虽然不完全是关于文学作品的感受，但是它告诉我们一个道理：只有自己感受到的情感，才能产生激发、调动真挚的感情，才能更加深入的理解作品中的感情。

文学欣赏活动可以分为感受、体验、想象等若干阶段。感受是指文学欣赏活动中的感觉和知觉效果，是读者把文学文本的语言作为艺术符号进行把握的心理活动。作家创作，是把自己展示自己的思想情感的艺术形象熔铸于语言符号加以物化，生产文本。读者欣赏文学艺术，是把语言符号还原为艺术形象，在自己的头脑中映现出来。如曹雪芹在〈红楼梦〉第四十八回的香菱学诗一节，写道，香菱开始学诗，不得其解，后感受日深，她认为“诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的。”她举了《塞上》一首为例说：“‘大漠孤烟直，长河落日圆。’想来烟如何直?日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像见了这景的。”香菱所体会的，正是诗歌审美感受独特性。

在文学欣赏活动中，体验是从外在形式进入到内在形式——对作品意义的把握和理解，带有“以身体之，以心验之”的亲历性感受。马克思在《1844年经济学哲学手稿》中指出，人类活动的特性就是自由自觉的生命活动，人通过这种自由的生命活动使一切对象性的现实成为人的本质力量的现实。“只有当对象对人来说成为人的对象或者说成为对象性的人的时候，人才不至在对象里面丧失自身”，人才“不仅通过思维，而且以全部感觉在对象世界中肯定自己。”这里的全部感觉是说，人在欣赏文学作品时，全身心地投入其中，从对象世界中体验到自己的生命存在。如《红楼梦》第二十三回“《西厢记妙词同戏语，牡丹亭艳曲警芳心》中写道：

儿童文学作品的读后感 第4篇

林清玄的散文有不同于朱自清的，他的语言相对朴实、通俗易懂。在我的语文课本里，有《桃花心木》这样一篇文章，也是出自林清玄先生之手，阅读后会明显感觉到，他的文章善用借物喻人的手法。

林清玄先生善于捕捉生活中的小细节，他有一双擅长挖掘与发现的慧眼，可以从一个细微的现象甚至一个动作，通过奇妙的联想，从而得到许多受益匪浅的人生启迪。

《发芽的心情》讲述的是林清玄先生在武陵农场打工的经历。他帮忙采摘秋季成熟的水蜜桃与梨子。一个月后，被采光果实的果树竟然已经在寒风中凋零落尽。农场主人告诉林清玄先生，每当一年的冬季，总会有一些果树像那样死去，而有的却能坚持到春天的来临。这一现象使善感的林清玄引起了深思，树就像人一样，有的人面临残酷冬天的肃杀，面对折磨甚至流下血心的汁液，却从不低头。有那些弱的，就无法坚持春天的到来。只有永远保持春天的心等待发芽的人才能勇敢的过冬，在流血之后还能枝繁叶茂，长出更美的果实。于是，林清玄先生便常对自己说：“跨过去，春天不远了，我永远不要失去发芽的心情。”若是我们也能随时保持如此的心态，雨后的彩虹一定会很美吧！

既是作家，便有超俗的情怀。《鳝鱼骨的滋味》则是林清玄先生对童年温暖回忆与对母爱的怀念。小时候家里穷，没有钱吃鳝鱼，但是能干的母亲总是变着花样做鳝鱼骨汤给林清玄吃。溢满母爱的鱼骨汤，总是浓浓的在林清玄先生的心中流淌，直到现在仍然回味无穷。吃着饭馆里的鳝鱼，不禁回忆起以前蕴含着暖暖母爱的鱼骨汤。

林清玄先生对生活与文字的**，源于他细致温柔的内心。情感是真挚不变的，需要我们用心去感受挖掘。